國家電影專資辦數(shù)據(jù)顯示，2025年暑期檔(2025年6月1日至8月31日)累計票房達119.66億元，觀影人次為3.21億，國產(chǎn)影片票房占比為76.21%。檔期內(nèi)票房前五名的影片分別為《南京照相館》《浪浪山小妖怪》《捕風(fēng)追影》《長安的荔枝》《侏羅紀(jì)世界：重生》。影片涵蓋歷史、懸疑、動作、喜劇、動畫等多個類型，給予觀眾豐富的觀影選擇。

抗戰(zhàn)題材熱映

多維視角彰顯抗戰(zhàn)精神

今年是中國人民抗日戰(zhàn)爭暨世界反法西斯戰(zhàn)爭勝利80周年，電影《南京照相館》《東極島》《山河為證》從不同視角展現(xiàn)中國人民的抗戰(zhàn)歷程，彰顯偉大的抗戰(zhàn)精神。

作為今年暑期檔票房冠軍，《南京照相館》證明歷史題材影片依然具有強大的市場動員力?！爸袊娪坝^眾滿意度調(diào)查”顯示，該片評分88.5分，是年內(nèi)最高分，觀賞性、思想性和傳播度三大指數(shù)均超87分，為近兩年調(diào)查第一名?！赌暇┱障囵^》并未采用傳統(tǒng)的宏大敘事視角，而是將鏡頭轉(zhuǎn)向戰(zhàn)爭籠罩下的普通百姓，把“通行證困局”作為敘事重心，讓觀眾隨著人物命運層層深入，使歷史題材在思想性與情感共鳴之間找到平衡。同時，影片以小見大地通過“照片”這一媒介推動敘事，既串聯(lián)情節(jié)也象征真相的傳遞過程，亦使影片與歷史檔案相互呼應(yīng)。

同樣聚焦普通人的《東極島》，講述了1942年“里斯本丸”號沉沒事件中舟山漁民勇救數(shù)百名英國戰(zhàn)俘的故事。影片通過兄弟、漁民與戰(zhàn)俘多線交織的敘事，表現(xiàn)出危難中的人道主義精神。上海大學(xué)上海電影學(xué)院副院長、教授齊偉說：“抗戰(zhàn)故事的真實感染力，往往并不依賴強烈的情節(jié)沖突，而是更在于對普通人善行與抉擇的真誠還原，藝術(shù)化的敘事應(yīng)始終立于人民史觀的堅守之上?！?/p>

不同于敘事類電影的創(chuàng)作，紀(jì)錄片《山河為證》依托歷史影像構(gòu)建宏觀歷史敘事。作為首部全景式展現(xiàn)中國14年抗戰(zhàn)歷程的紀(jì)錄電影，影片采用的歷史影像素材達80%，結(jié)合修復(fù)與新拍內(nèi)容，清晰完整地呈現(xiàn)了抗戰(zhàn)全過程。該片不僅記錄了正面戰(zhàn)場與敵后戰(zhàn)場的抗戰(zhàn)歷程，還融入戰(zhàn)略部署與個體故事的多重視角。大量首次公開的影像資料，讓觀眾直觀了解到歷史證據(jù)的保存與重現(xiàn)過程。中國傳媒大學(xué)戲劇影視學(xué)院教授王諍表示：“暑期檔抗戰(zhàn)題材作品呈現(xiàn)出鮮活而多維的敘事形態(tài)。讓歷史說話，引導(dǎo)觀眾在觀影中深化對歷史事件的理解。在紀(jì)念中國人民抗日戰(zhàn)爭暨世界反法西斯戰(zhàn)爭勝利80周年這一時間節(jié)點上，抗戰(zhàn)題材電影承擔(dān)起文化使命，在情感共鳴中搭建起銘記歷史、珍視和平的橋梁?！?/p>

動畫續(xù)寫傳奇

傳統(tǒng)文化提供不竭資源

今年暑期檔國產(chǎn)動畫延續(xù)強勁勢頭，《浪浪山小妖怪》《羅小黑戰(zhàn)記2》《聊齋：蘭若寺》等影片上映，不僅在票房和口碑上表現(xiàn)亮眼，也在敘事深度和文化表達上展現(xiàn)出新突破。動畫逐漸從“合家歡”類型成長為能承載社會議題的影像范式，成為觀影的穩(wěn)定選擇。

這些作品在與傳統(tǒng)文化的對話中，完成了從“文化符號搬運”到“精神內(nèi)核重構(gòu)”的跨越。延續(xù)上海美術(shù)電影制片廠水墨工筆美學(xué)的《浪浪山小妖怪》，由《中國奇譚》的一集短片拓展為長片。該作品依托文學(xué)經(jīng)典《西游記》為背景，從最不起眼的“巡山小妖”切入，通過挖掘“邊緣角色”的敘事潛力，與經(jīng)典故事形成對話。作品《羅小黑戰(zhàn)記2》在延續(xù)作品世界觀建構(gòu)的同時拓展了格局，將動畫故事主題與現(xiàn)實思考勾連，引發(fā)成人觀眾的共情。而改編自《聊齋志異》的《聊齋：蘭若寺》，借助動畫特有的超現(xiàn)實表現(xiàn)力，在古典敘事與現(xiàn)代價值觀之間建立起深入對話，使這一古老傳奇成為映照當(dāng)代人心態(tài)的文化文本。

北京師范大學(xué)藝術(shù)與傳媒學(xué)院副院長楊乘虎表示：“三部影片雖風(fēng)格各異，卻共同實現(xiàn)了從文化符號到精神內(nèi)核的具象化表達。真正打動觀眾的，并非對傳統(tǒng)元素的簡單復(fù)刻，而是從中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化中提煉出的當(dāng)代價值。”在他看來，神話、民間傳說與古典文學(xué)為國產(chǎn)動畫提供了豐富的創(chuàng)作資源，而將其轉(zhuǎn)化為具有時代意義的表達，才是推動創(chuàng)作高質(zhì)量發(fā)展的關(guān)鍵。正是通過這樣的轉(zhuǎn)化，中國動畫逐漸建立起獨特的美學(xué)體系和敘事風(fēng)格，不僅拓展了受眾范圍，增強了產(chǎn)業(yè)競爭力，還在全球動畫格局中展現(xiàn)出更加堅韌和可持續(xù)的生命力。

IP動能強大

“電影+”模式多地開花

今年暑期檔，《捕風(fēng)追影》《長安的荔枝》《戲臺》等影片延續(xù)了現(xiàn)實主義關(guān)懷與類型化創(chuàng)新，以個體命運、社會生態(tài)、技術(shù)變革等議題為切口，回應(yīng)觀眾對現(xiàn)實的關(guān)切。這再次證明國產(chǎn)類型電影依然擁有穩(wěn)固的受眾基礎(chǔ)。然而，隨著觀影需求不斷豐富，觀眾的興趣早已不限于影院銀幕，衍生品、文旅與跨界互動等“電影+”的多種新玩法正逐漸成為市場增長的新引擎。

相關(guān)數(shù)據(jù)顯示，2025年暑期檔電影衍生品收入同比增長120%。其中，《浪浪山小妖怪》衍生品大受歡迎，《羅小黑戰(zhàn)記2》盲盒手辦在發(fā)售當(dāng)日即售罄。各種“電影+”模式不僅豐富了觀眾的觀影體驗，更讓電影IP從銀幕走進日常生活，為電影產(chǎn)業(yè)的可持續(xù)發(fā)展釋放出強大動能。

這一趨勢在跨界融合中尤為突出。今年暑期檔，“電影+”模式在多地開花。《浪浪山小妖怪》上映期間，上海設(shè)置“浪浪山”主題餐廳、打卡點與互動游戲，帶動餐飲和零售消費；廣東則以《長安的荔枝》為切入點，推動荔枝銷售，甚至推出“買電影票送荔枝”的創(chuàng)意活動，實現(xiàn)電影與城市經(jīng)濟的雙向賦能。

與此同時，“電影+文旅”融合模式不斷深化，“跟著電影去旅游”成為暑期一大亮點。《浪浪山小妖怪》古寺建筑原型提升山西古建群落旅游熱度；《南京照相館》推動南京文旅消費增長，其拍攝地上海影視樂園則開設(shè)“在片場看電影”的沉浸式體驗項目。各地文旅部門也紛紛推出“票根經(jīng)濟”，憑電影票享受旅游折扣或免門票優(yōu)惠，有效延長了電影的產(chǎn)業(yè)鏈，擴大了電影的影響力。

截至目前，2025年度中國電影總票房(含海外)突破400億元?？傮w來看，今年暑期檔不僅再次驗證了中國電影市場的韌性與潛力，也展現(xiàn)出IP衍生與“電影+”跨界融合的巨大活力。